Sound Chaser de Yuri Suzuki

Décidé à vous faire regretter de ne pas avoir visiter l’édition 2008 du London Design Festival, j’ai le plaisir de vous présenter un de mes coups de cœur. Il s’agit d’un jeune designer et musicien japonais, il s’appelle Yuri Suzuki (ça veut dire Jacques Renault en français) et le bougre s’avère définitivement givré. Ce type a inventé « Sound Chaser» , un jeu qui consiste à utiliser des morceaux de disques vinyls, découpés comme il faut, comme « rail»  pour un improbable « train»  électrique musical. Cette invention est loufoque, sans conteste, mais elle dégage une poésie qui n’est pas sans rappeler l’univers de Michel Gondry. Voici ce que ça donne en vidéo. Notre ami Yuri a développé ça avec un ingénieur israélien d’origine russe, Yaroslav Tencer (ça veut dire Yuri Suzuki en hébreu) . Je vous assure que face à cette micro installation, il n’y a pas d’autre solution que de succomber au charme enfantin de la démarche. C’est gratuit, inutile et parfaitement réussi à mon goût.

"Waste cabinet" de Piet Hein Eek

Je vous avais présenté le 29 juin dernier le travail de Piet Hein Eek, jeune designer hollandais terriblement intéressant. Dans le cadre du London Design Festival, j’ai pu découvrir deux magnifiques expositions consacrées à ce remarquable batave, issu de la prestigieuse Design Academy de Eindhoven. L’une, aujourd’hui terminée, dévoilait un ensemble de ses dessins d’études, d’une précision sensible et d’un naturel déconcertant, semblant tout droit sorti du carnet de croquis jauni d’un ébéniste des années 50. L’autre présente un ensemble de meubles, vaisselle et luminaires, et reste visible jusqu’au 31 octobre 2008 à la gallerie Rabie Hage.

Chaise "Bucketseat" de Piet Hein Eek

Les meubles présentés révèlent une beauté inouïe, façonnés avec finesse, délicatesse et intelligence. Face à l’élégant « Waste Cabinet in Scrapwood» , on reste ému. Devant ses simplissimes chaises « bucketseat» , on s’arrête subjugué. Une sensation tout à fait troublante qui peut être assimilée à l’émotion ressentie face à une œuvre d’art.

Oui, c’est un artiste, Eek…

Pour faire plus ample connaissance avec lui, voici une vidéo d’Arte consacrée à Piet Hein Eek.

Fauteuil suspendu de Ben Rousseau

Le London Design Festival aura vu une très belle édition de la manifestation Designersblock cette année. Exposés à Covent Garden dans un bel espace de 10000 m2 totalement délabré, les travaux de 60 designers britanniques et étrangers affirment le rôle ultra-créatif de Londres sur la scène internationale du design d’édition. Le maître mot de ce show underground pourrait être l’humour, tant les propositions exposées, décalées et insouciantes, faisaient mouche ( To hit the bull’s eye in English) auprès du public.

Un humour très Anglo-saxon évidemment, à l’image du label Australien Fossik (éditeur de bijoux décalés), de la jeune Louise Graham (à découvrir ses céramiques « Added Value adaptaters» , parfaitement anglaises) ou de l’inclassable Ben Rousseau.

Mais il faut aussi souligner l’humour oriental, incarné par une représentation coréenne importante, dont l’approche fine et artisanale de l’objet ont marqué les visiteurs. A découvrir en particulier le travail définitivement post-victorien de Chooi-Leng Tan (the pouring light ou comment lamper du lait) et celui de Seongyong Lee, plus nettement post-it.

Vous retrouverez tout ça sur le site de Designersblock, mais en anglais, of course.

The pouring light, de Choi-Leng Tan

Tom Dixon - 100% Design 2008

100% Design à Londres, c’est un peu Maison et Objet à Paris, mais en plus petit. C’est un salon professionnel, orienté B to B dans le secteur exclusif de la décoration et de l’objet. Une petite déception donc pour moi car avec un titre pareil, je m’attendais à un panorama plus large et créatif de ce que les anglais savent faire en matière de design : des produits, du graphisme, de l’architecture, de la mode. Pourtant, ce salon fut instructif à plus d’un titre.

Premier constat : nos amis anglais sont vraiment doués en matière de textile d’ameublement et de matériaux de décoration (papiers peints unbelievable, panneaux de bois usinés amazing, tapis marvellous). Le site de Sam Pickard vous donnera une illustration de cette wallpaper culture.

Deuxième constat : nos voisins transmanche ont définitivement un sens de l’humour et du 4e degré implacable. Le duo Londonien Thelermont Hupton en est un bel exemple, avec une gamme de produits légers, décalés et poétiques.

Troisième constat : Plusieurs pays présentaient de façon exemplaire leurs créateurs du moment, avec plus ou moins de moyens. Les plus impressionnants et clairs dans leur démonstration restent les allemands, norvégiens, canadiens, japonais et coréens. Surprise, la Slovénie, pourtant artisanale et naïve dans sa production, est apparue à travers son stand plus convaincante et professionnelle que la France, maigrement représentée…

Dernier constat : Tom Dixon est une star(k). Un stand conséquent, du orange comme en 70, du noir comme en 40, du chrome à faire rouiller une Oldsmobile Super 88 Holiday de 1957 et, exocet absolu, des sacs promotionnels parfaitement dorés, clinquants comme une Rolex chinoise et repérables à 500 mètres dans la foule. Oui, Tom Dixon sait faire des affaires, plutôt deux fois qu’une, j’en aurai la preuve le lendemain de mon passage sur son stand au 100% design en visitant une expo très branchée consacrée à Tommy à la Factory, mise en scène par George Smith.

Bon pour être honnête, Tom Dixon sait aussi dessiner de très belles choses, et son Wingback Chair en velours pourpre est une merveille de confort…

Assises en bois, signées Channels

Du 13 au 23 septembre 2008 se déroule à Londres le London Design Festival, qui veut tout dire. Imaginez 128 expositions et installations aux quatres coins de la capitale Britannique, des conférences et des rencontres professionnelles. Le fer de lance de l’opération est le 100% design, un salon destiné aux professionnels du design, organisé à Earl Court, très orienté décoration, matériaux et mobilier.

A suivre dans les prochains jours sur ce blog, un résumé de ce que j’aurai pu voir entre le 17 et le 19 septembre. En attendant, je vous invite à découvrir Channels, une marque créée par Samuel Chan, designer anglais originaire de Hong-Kong, qui présente ici une gamme de très belles assises en bois.